Полная версия

Главная arrow Культурология arrow ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОГО И РУССКОГО ИСКУССТВА ХХ ВЕКА

  • Увеличить шрифт
  • Уменьшить шрифт


<<   СОДЕРЖАНИЕ ПОСМОТРЕТЬ ОРИГИНАЛ   >>

Союз русских художников

В Москве вскоре также возникла своя художественная группировка — «Союз русских художников» (существовал в 1903—1923 гг.). Входили в него Абрам Архипов, Аполлинарий Васнецов (1856—1933 гг.), Михаил Врубель (1856—1910 гг.), Николай Клодт (1865—1918 гг.), Михаил Нестеров, Аркадий Рылов (1870—1939 гг.), Константин Юон (1875—1958 гг.), Игорь Грабарь (1871—1960 гг.), Виктор Борисов-Мусатов, Анна Голубкина, Сергей Малютин (1859—1937 гг.), Филипп Малявин (1869—1940 гг.), Константин Коровин и др. Очень почитаемой фигурой для членов союза был Исаак Левитан. Объединение ставило перед собой задачу дать художникам возможность свободно экспонировать свои произведения. На время к Союзу русских художников примкнули «мирискусники». Москвичи и петербуржцы начали выставляться вместе. Однако различия эстетических программ московской и петербургской школы скоро дали о себе знать, ив 1910 г. «мирискусники» вышли из состава Союза, возродив свое прежнее объединение.

Оставшиеся в составе Союза русских художников москвичи были едины как тематически, так и стилистически. Этим мастерам был близок пейзаж и бытовой жанр, писали они в традициях импрессионизма, не без оглядки на опыт передвижничества. Мастера Союза русских художников очень ценили умение передавать эффекты солнечного освещения, особенно их увлекали зимние пейзажи и сияние искрящегося под солнцем снега. Примером может служить «Мартовский снег» (илл. 299) и «Февральская лазурь» (илл. 300) (обе — 1904 г.) Грабаря, «Мартовское солнце» (1915 г., все — ГТГ) Юона (илл. 301). Мастера виртуозно передают эффект пронизанной золотом лучей небесной лазури и голубых теней на белом снегу, даже в том случае, когда совсем не изображают неба. В картине «Мартовский снег» Грабарь берет такую высокую точку зрения, что горизонт скрывается за верхним краем картины. Зритель в прямом смысле видит только снег. Дробные фактурные мазки передают его сверкающую, рыхлую структуру. Голубые тени от деревьев, лежащие на снегу, разнообразят передний план картины, создают интригу, рассказывая об окружающем пейзаже. Картина делится на два яруса темной тропинкой. Нижний ярус примерно в полтора раза шире верхнего. Это придает картине тектонику, обуславливает ее пропорциональность. Нижний, более широкий и обобщенный регистр служит постаментом для верхнего, того, где разворачивается динамичное «действие». По дороге быстрым шагом идет женщина с коромыслом. Еще несколько мгновений — и она скроется за левым краем картины. Это вполне импрессионистический прием, роднящий картину с фотографическим кадром, способным схватить мгновение, отрицающим статику классических композиций.

Близким настроением проникнуто «Мартовское солнце» Юона. Однако здесь земли гораздо меньше, чем ясного, почти безоблачного неба, в которое возносятся макушки освещенных солнцем деревьев. По нисходящей диагонали тропки движутся всадники, за которыми увязались жеребенок и собака. Линия горизонта, напротив, идет по восходящей. Игра диагоналей, как и «пляшущие» очертания деревьев, придают картине динамику.

Очень современно в контексте отечественного художественного процесса смотрелся такой неординарный мастер, как Филипп Малявин. Его работы «Вихрь» (1906 г.) (илл. 302), «Девка» (1903 г.), «Бабы» (1914 г., все — ГТГ) (илл. 303) соединяют в себе черты импрессионизма, модерна и доходят до экспрессионистического накала. Этому помогает и зазвучавший во всю силу красный цвет, дополненный и акцентированный синим, зеленым, желтым, яркими открытыми цветами. Из кипящей лавы крупных «мозаичных» мазков выступают лица, написанные более темными красками и в более сдержанной манере. Бывший иконописец, Малявин нередко изображает эти лица в фас, придает им строгое, отрешенное выражение. Таково лицо девушки с картины «Две девки» (1910 г., ГРМ), такова крайняя справа героиня картины «Вихрь».

Союз русских художников был по-своему не менее современным и акту- альным для своей эпохи, чем «Мир искусства». Если «мирискусники» придерживались линии, намеченной западноевропейским модерном, то мастера Союза русских художников поддержали традицию импрессионизма, предсказав отчасти и будущие открытия экспрессионистов.

 
<<   СОДЕРЖАНИЕ ПОСМОТРЕТЬ ОРИГИНАЛ   >>