ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ И ЯВЛЕНИЯ В КУЛЬТУРЕ

В результате изучения данной главы студент должен:

знать

  • • особенности развития культуры России на рубеже XX—XXI вв.;
  • • известных деятелей культуры в новейшей истории России;

уметь

  • • обобщать и анализировать особенности культурной жизни России на рубеже XX-XXI вв.;
  • • дать собственную оценку культурной политики России на рубеже XX—XXI вв., обосновав ее с помощью исторических фактов и аргументов;
  • • логически точно и аргументированно выстраивать устную (в виде докладов, сообщений, презентаций, опросов) и письменную (в виде эссе, рефератов, контрольных заданий) речь при освещении культурной жизни России на рубеже XX—XXI вв.;
  • • использовать в дальнейшей познавательной и профессиональной деятельности базовые исторические знания, полученные из данной главы;

владеть

• навыками работы с историческими источниками и литературой.

Культура и духовная жизнь демократической России развивалась в противоречивых условиях, во многом унаследованных от периода перестройки. С одной стороны, продолжался процесс возвращения обществу имен и явлений отечественной и мировой культуры, отторгнутых прежним политическим режимом, снимались ограничения и запреты на самореализацию представителей творческих профессий. С другой стороны, рыночные отношения в условиях свертывания государственного финансирования поставили представителей творческой интеллигенции перед необходимостью поиска средств для реализации проектов. Это стало трудно разрешимой проблемой для многих творческих индивидуальностей и коллективов.

В 1993 г. состоялись вернисажи художников-эмигрантов Оскара Рабина, Дмитрия Краснопевцева, Игоря Захарова — Росса. В Центральном доме художника прошла выставка работ Аркадия Петрова «Танцплощадка», выполненных в манере соц-арта, ведущими представителями которого являются также художники Виталий Комар и Александр Меламид, поэты Дмитрий Пригов и Тимур Кибиров. В Третьяковской галерее была развернута экспозиция «Великая утопия», включавшая более тысячи картин русского авангарда 1915—1932 гг. Вышли в свет замалчиваемые ранее труды русских религиозных философов — Н. А. Бердяева, В. С. Соловьева, В. В. Розанова, П. А. Флоренского, И. А. Ильина, книги писателей- эмигрантов — С. Д. Довлатова, А. Д. Синявского, А. А. Зиновьева, Саши

Соколова и др. Любители поэзии получили возможность ознакомиться с неопубликованными произведениями лауреата Нобелевской премии по литературе поэта Иосифа Бродского. После двадцатилетней эмиграции вернулся в Россию русский писатель А. И. Солженицын. Продолжалась публикация произведений выдающихся деятелей отечественной культуры (Варлама Шаламова, Николая Эрдмана, Василия Гроссмана и др.), подвергшихся политическим репрессиям в годы сталинской эпохи.

Вновь учрежденными литературными премиями «Русский Букер» и «Антибукер» были отмечены произведения таких современных писателей, как Владимир Маканин, Юрий Буйда, Юрий Давыдов, Марк Харитонов, Сергей Гандлевский, Олег Чухонцев, Андрей Сергеев, Вячеслав Пьецух, Виктор Пелевин, Борис Акунин (Г. Ш. Чхартишвили), Татьяна Толстая, Людмила Улицкая и др., приобретших широкую популярность в стране. Отечественная литература рубежа XX—XXI вв. во многом отразила растерянность и дезориентацию людей, порожденные распадом Советского Союза (например, повесть Фазиля Искандера «Пшада»), в ней появились герои своего времени: «новые русские» нувориши, безработные и бездомные (повесть Зои Богуславской «Окнами на юг», роман-эссе Оксаны Робски «Casual» и др.). Особую популярность в России получил детективный жанр, признанными лидерами которого стали произведения Александры Марининой, Дарьи Донцовой и др.

В условиях новой России расширялись контакты с соотечественни- ками-эмигрангами, успешно проходили конгрессы, встречи с известными деятелями культуры, живущими за пределами России. В Москве стали ежегодно проводиться Дни славянской письменности и культуры. Особое внимание уделялось возрождению культурно-религиозных ценностей. В июне 1993 г. вышел указ Президента РФ «О создании Международного фонда возрождения Валаамского архипелага и Спасо-Преображенского Валаамского монастыря», за счет всенародных пожертвований в Москве был восстановлен Храм Христа Спасителя. Восстановление разрушенных монастырей и церквей, возведение новых развернулось по всей стране. В 2014 г. в стране был торжественно отмечен 700-летний юбилей основателя Троице-Сергиевой лавры Сергия Радонежского.

В культурно-созидательный процесс активно включались новые социальные слои, возрождались традиции российского меценатства. Представители крупных финансово-промышленных групп коллекционировали произведения известных художников, организовывали концерты звезд мировой эстрады. Московская конференция промышленников и предпринимателей учредила стипендию им. Е. Р. Дашковой лучшим студенткам Московского государственного университета, Ассоциация автопромышленников — премию «Триумф», присуждаемую за выдающийся вклад в развитие культуры и искусства. В 1997 г. страховая группа «НАСТА» и Российский промышленный банк при поддержке правительства Москвы учредили национальную актерскую премию «Кумир». Значительный общественный резонанс вызвало появление национального театрального конкурса «Золотая маска» и актерской награды «Хрустальная Турандот». Началось формирование законодательных основ меценатства, однако в целом этот институт еще не получил должного распространения в нашей стране.

Постепенно поддержку отечественной культуре стало оказывать государство. В 1995 г. завершилась реконструкция комплекса зданий Государственной Третьяковской галереи, к 50-летию Победы в Великой Отечественной войне в Москве на Поклонной горе состоялось торжественное открытие историко-мемориального музейного комплекса. Стали присуждаться государственные премии в области литературы, искусства, науки и техники. По инициативе правительства началась работа, связанная с обменом и возвращением культурных ценностей, утраченных страной в период политических катаклизмов XX в. Летом 1992 г. была образована Государственная комиссия по реституции культурных ценностей, формировалась законодательная база этого процесса. Доступными для всеобщего обозрения стали сокровища мировой культуры, хранившиеся в музейных запасниках. Так, в 1995—1998 гг. в Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Москва) и в Эрмитаже (Санкт-Петербург) прошли выставки произведений искусства, ввезенных в СССР после Второй мировой войны (например, впервые была продемонстрирована коллекция предметов из золота «Сокровища Приама», собранная известным германским археологом Генрихом Шлиманом). Под эгидой федерального и московского правительств были широко отмечены 850-летие Москвы (осень 1997 г.) и 200-летие со дня рождения А. С. Пушкина (лето 1999 г.).

В живописи на смену характерному для перестроечных лег отражению трагических событий советской истории пришло «обнажение язв» современной действительности. Популярными стали образы «человеко-зверей» (Гелий Коржев, Татьяна Назаренко) и людей с печатью духовной, нравственной и физической деградации (Василий Шульженко, С. Сорокин), мрачные городские пейзажи (А. Палиенко, В. Манохин), эстетизация распада и разрушения (В. Брайнин). В изобразительном искусстве были представлены все жанры и направления (авангардизм, абстракционизм, постимпрессионизм, неопримитивизм). Реализм был представлен такими знаменитыми мастерами этого жанра, как Александр Шилов и Никас Сафронов. Большую роль в восстановлении и развитии художественного творчества сыграл ректор возрожденной Академии живописи, ваяния и зодчества художник Илья Глазунов, получивший мировую известность как сторонник неоклассицизма и монументализма.

Опыт жизни современного человека становится объектом так называемого актуального искусства. В рамках этого подхода в центре внимания оказались различные формы искусства действия — художественные акции. Их целью было «создание новости» на основе имитации взаимодействия с окружающим миром (О. Кулик, А. Осмоловский). Перформансы (от англ. performance — «представление») превращали действия художника в режиме реального времени в объект искусства. В 2005 г. в Москве прошли Первая международная биеннале (выставочный проект, организуемый раз в два года) и масштабные выставки современного искусства «Москва — Берлин, 2004».

Традиционными для культурной жизни страны в последующем стали музыкальные, театральные, кино- и этнофестивали, конкурсы детского творчества, выставки. Новым явлением стало проведение Московской международной биеннале молодого искусства, одного из самых крупных проектов в области современного искусства. В рамках биеннале объединяются творческие инициативы художников новой генерации из России, ближнего и дальнего зарубежья.

Под выставочные комплексы переоборудовались объекты городского хозяйства (вестибюли метро, крытые мосты-переходы), неиспользуемые заводские помещения, цеха и склады. Полем художественного творчества становились само городское пространство и природная среда (ленд-арт). В привычный элемент городской среды превратились граффити — вид самодеятельного художественного высказывания, не требующего особых художественных навыков (хотя в этой технике работают и профессиональные художники).

В 1992—2006 гг. в Москве были установлены памятники А. А. Блоку, В. С. Высоцкому, С. А. Есенину, Г. К. Жукову, Ф. М. Достоевскому, открыт мемориал жертвам политических репрессий послевоенных лет на кладбище Донского монастыря. Значительный вклад в формирование художественно-архитектурного облика столицы внес известный скульптор, президент Российской академии художеств (РАХ) Зураб Церетели (скульптурные композиции Петра Великого, центральный обелиск Музея Великой Отечественной войны на Поклонной горе и др.). Среди проводившихся в России в постсоветский период реставрационных работ наиболее грандиозной но масштабам и затратам является реконструкция историкоархитектурного комплекса Московского Кремля с воссозданием дореволюционных интерьеров его знаменитых дворцов, осуществленная при участии И. С. Глазунова.

Значительное развитие в театральной жизни страны получили театры- антрепризы и театры-студии (например, О. ГГ Табакова, Л. И. Райхельга- уза, А. А. Калягина, О. Е. Меньшикова, С. Б. Проханова, В. Б. Ливанова, А. Б. Джигарханяна и ряда других крупных режиссеров и актеров). Театральные сезоны в Москве и провинции стали проходить под знаком мировой и отечественной классики. Чаще всего режиссеры обращались к драматургии М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, Н. А. Островского, А. П. Чехова. Ставились спектакли в реальных исторических декорациях (опера «Борис Годунов» М. П. Мусоргского в исполнении труппы Мариинского театра прозвучала на Соборной площади Московского Кремля в мае 2003 г.). В театральных постановках стали широко использоваться приемы документального жанра, в текст вводились интервью, зафиксированные в уличной обстановке бытовые разговоры. Драматургия стремилась к интенсивному общению со зрителем.

В начале 1990-х гг. в связи с прекращением финансирования было закрыто или переоборудовано большинство кинотеатров, фактически свернута система кинопроката и деятельность киностудий. Положение отечественного кинематографа осложнялось также тем, что российский кинорынок наводнила в основном американская, не лучшего качества кинопродукция (боевики, фильмы ужасов, мелодрамы). Но и в этих неблагоприятных условиях ведущие российские кинорежиссеры смогли создать ряд фильмов, которые были высоко оценены не только в России, но и за рубежом, получив призы на крупнейших международных кино- форумах: «Утомленные солнцем» и «Сибирский цирюльник» Никиты Михалкова, «Небеса обетованные» Эльдара Рязанова, «Барабандиада» Сергея Овчарова, трилогия «Молох», «Телец» и «Солнце» Александра Сокурова. Несмотря на кризис отечественного кинематографа, продолжалась творческая деятельность таких корифеев кинорежиссуры, как Кира Муратова, Алексей Герман, Павел Лунгин, Станислав Говорухин, Александр Сокуров, Павел Чухрай и др. Зрительский интерес вызвали ленты, отразившие острые проблемы современности, например трагедию чеченской войны: «Мусульманин» Владимира Хотиненко, «Кавказский пленник» Сергея Бодрова (старшего), «Блокпост» Александра Рогожкина и др. В кино помимо спецэффектов стали применяться компьютерные технологии, съемка в режиме реального времени («Русский ковчег» А. Сокурова и др.). В телевизионной документалистике широко использовался прием исторической реконструкции реальных событий, стремящийся сделать зрителей сопричастными происходящему действу.

Постепенно восстанавливалась система кинопроката. В Москве были открыты современные кинозалы, оборудованные новейшей техникой, бывший кинотеатр «Россия» был реконструирован в киноконцертный зал «Пушкинский». Ежегодно проводились различные кинофестивали: международный Московский, Всероссийский кинофестиваль «Кинотавр» в Сочи, кинофестиваль стран СНГ и Балтии «Киношок» в Анапе, открывшие новые имена кинорежиссеров. Заметным явлением в отечественном кинематографе стало творчество кинорежиссера Федора Бондарчука, снявшего фильм «9 рота» (2005) о событиях в Афганистане и фантастическую кинодилогию «Обитаемый остров» и «Обитаемый остров. Схватка» (2008— 2009). Событием 2008 г. стал выход на экраны кинопроекта «Адмиралъ», посвященного А. В. Колчаку (режиссер Андрей Кравчук). Не осталась в стороне и экранизация классиков русской литературы. Лучшие ленты («Идиот» по мотивам романа Ф. М. Достоевского В. Бортко, 2003; «Мастер и Маргарита» по роману М. А. Булгакова В. Бортко, 2005) собрали многомиллионную аудиторию. Международное признание получили фильмы Кирилла Серебренникова «Изображая жертву», Андрея Звягинцева «Возвращение», Никиты Михалкова «12».

Заметным событием культурной жизни страны стали последний фильм режиссера Алексея Германа «Трудно быть богом» (2013), снятый по одноименной повести братьев Стругацких. Киноинтерпретация истории библейского персонажа Иова, фильм «Левиафан» (2014) на Каннском кинофестивале был удостоен приза за лучший сценарий. На Венецианском кинофестивале приз за лучшую режиссуру достался Андрею Кончаловскому, представившему фильм «Белые ночи почтальона Алексея Тряпи- цына» (2014).

В музыкальной жизни страны выделились коллективы-лидеры. Таковым стал Мариинский театр оперы и балета, осуществивший под руководством В. Гергиева масштабные проекты постановок русской (все оперы С. С. Прокофьева) и мировой классики (тетралогия «Кольцо Нибелунгов»

Р. Вагнера). Театр обратился также к наследию русского зарубежья, поставив неизвестные в России балеты Д. Баланчина и Л. Мясина.

Большое значение для эстетического и нравственного воспитания приобрело вещание телеканала «Культура», знакомившего зрителей с лучшими достижениями отечественной и мировой культуры, в том числе с произведениями некоммерческого кинематографа, а также радиоканала «Орфей», транслирующего «серьезную» музыку.

Несмотря на благотворное воздействие лучших образцов отечественного искусства, состояние духовности и нравственности российского общества во многом определялось влиянием массовой культуры. Растущая коммерциализация этой сферы, сопровождавшаяся возникновением разветвленного шоу-бизнеса, привела к тому, что на российскую почву хлынул поток навязываемых образцов поп-культуры Запада. Рейв-дискотеки собирали тысячи участников, повсеместно возникали ночные клубы с развлекательными программами для невзыскательного зрителя, распространялась субкультура наркотического драйва.

Огромное влияние на духовную жизнь общества оказало вступление России в глобальное информационное пространство, стремительно росло число пользователей Интернета. Появились многочисленные электронные периодические издания, сайты художественного содержания, открылись новые возможности для быстрого обмена культурными и научными идеями и впечатлениями. Это было тем более важно, что наука в постперестроечный период, особенно в 1990-е гг., переживала не лучшие времена. В результате недофинансирования, «утечки мозгов» в другие страны, многие перспективные научные разработки были закрыты или приостановлены. Необходимость проведения реформы российской науки, оптимизации расходов, направленных на научные исследования, привела к подписанию Президентом РФ В. В. Путиным в сентябре 2013 г. закона о реорганизации Российской академии наук (РАН). В соответствии с ним функции учредителя и собственника федерального имущества РАН стало исполнять Правительство России через созданное Федеральное агентство научных организаций (ФАНО). Состояние научной сферы во многом определялось ходом реформы системы образования. Р1нтернационализация образования, вступление России в Болонский процесс, распространение дистантной формы обучения, введение единого государственного экзамена, а также новых образовательных стандартов в средней школе, неуклонное расширение платного сектора образовательных услуг — эти и другие аспекты реформирования образовательного пространства России вызвали неоднозначную общественную реакцию. Высказываются обоснованные опасения относительно возможности утраты отечественной системой образования своих традиционных преимуществ, в первую очередь, ее фундаментального характера. В 2009 г. было объявлено о создании федеральных университетов, призванных на основе целевой господдержки стать ведущими учебнонаучными центрами страны. В декабре 2012 г. Государственной Думой был принят новый закон «Об образовании в Российской Федерации», установивший, в соответствии с европейскими стандартами, двухуровневую систему высшего образования (бакалавриат — магистратура) вместо традиционного специалитета. В феврале 2010 г. Президентом РФ Д. А. Медведевым была утверждена национальная образовательная инициатива «Наша новая школа», целью которой является создание необходимых условий для полноценного обучения и воспитания подрастающего поколения.

Таким образом, современная культура, несмотря на ряд противоречивых и даже враждебных тенденций, сумела в целом сохранить и приумножить многие культурные традиции России. Раскрытию ее творческого потенциала способствовало предоставление практически неограниченной свободы для творческого поиска. Это привело к тому, что, наряду с заслужившими признание открытиями, стали тиражироваться творения, копирующие зарубежные образцы массовой культуры. Коммерциализация различных сфер культурной жизни, погоня за прибылью предполагали вытеснение конкурентов, зачастую более талантливых, но не обладающих необходимыми ресурсами для продвижения своих творческих проектов. Стало очевидным, что национальная культура — та сфера жизнедеятельности общества, полноценное развитие которой невозможно без целевой государственной поддержки, приобретающей в последние годы все более значимый характер.

 
Посмотреть оригинал
< Пред   СОДЕРЖАНИЕ   ОРИГИНАЛ     След >